Auf der Suche nach dem Unvorhörsehbaren
Elektronische Realzeit-Musik und interaktive Performances, ergänzt durch Singer und Songwriter Lieder sind die Basis für unser gemeinsames Live-Konzert-Erlebnis.
Improvisierter Gesang, elektronische Nicht-Beats, Loopstation und eine Prise Gitarre: ich suche im vibrierenden Chaos das Unvorhörsehbare.
Der Klang: Abwechslungsreich, energetisch wandelbar, optimistisch, warm…
Fantasie und reale Emotionen dürfen maßlos über uns hinaus wachsen, damit am Ende wenigstes ein Funke bleibt, der im Traum noch in unseren Köpfen glüht.
Hör mal rein:
Über mich
Electro-acoustic Loop & Vocal Experiments
Meine Performances bewegen sich zwischen akustischen Instrumenten wie Gitarre, Melodika und Percussion und elektronischen Loopstation-Experimenten mit Effekten und Improvisation mit meiner Stimme. Inspiriert von Laurie Anderson, Meredith Monk und Maja Ratkje überschreite ich stimmlich Grenzen. Mal klar und tiefgründig, mal wild oder humorvoll.
Singer & Songwriter Repertoire
Meine Lieder mit Gitarre und Gesang sind strukturiert, lebensbejahend und fügen den Konzerten eine menschliche handgemachte Note hinzu. Meine warme Altstimme ist energetisch wandelbar, in meinen Texten erzähle ich persönliche Geschichten von Liebe, Träumen und Wundern.
Jedes Konzert ist ein einzigartiges Erlebnis: humorvoll, schamlos, kreativ und einladend. Das abwechslungsreiche Programm schafft eine herzliche Atmosphäre, in der Menschen entspannen, lachen und träumen können.
B, E & CK alias Lisa Beck aka Momo bewegt sich seit ihrer Kindheit in Musik und Klang.
Mit 7 Jahren begann sie am Klavier, schrieb mit ihrem Bruder erste Lieder und entdeckte mit 12 Jahren mit Freundinnen das Songwriting auf Englisch. Mit 15 griff sie zur Gitarre und begann, eigene Songs zu schreiben – auf Englisch und Deutsch.
Gleichzeitig machte sie Gesangserfahrungen in Kinder-, Schul- und bis zu 8-stimmigem Kammerchor. Sie sang Alt in der A-cappella-Gruppe Fümpf, komponierte eigene Lieder mit der Band Studio 26 und sang Jazz-Standards im Trio Orpheus. Auch in Kinder- und Laienmusicals stand sie auf der Bühne. Mit 27 kam das Cello hinzu, mit 34 Jahren die Loop Station und zahlreiche Instrumente, die sich leichter bespielen lassen.
Seit 2023 experimentiert die zweifach-Mama mit Loopstation und elektronischen Klangflächen. Aus ihrem Repertoire an eigenen Songs von mehr als zwei Stunden Länge entwickelte sich ein immer stärkerer Drang zum Improvisieren: unzählige Stunden experimentelle Musik, Performances und neue Formen des Zusammenspiels öffneten ihren Horizont. B, E & CK alias Lisa Beck aka Momo findet: Menschen müssen wissen, wie einfach es ist Musik zu machen und zu Singen und möchte ihr Wissen und ihre Erfahrung mit anderen Menschen teilen.
Seit 2024 verbindet sie Musik, Sprache und Performance mit theatralen Elementen. Improvisation, Spiel und Interaktion mit dem Publikum weiten die Erlebniswelt aus: Call & Response, gemeinsame Stimmen, Schreien, Fantasie aktivieren. So wird jeder Auftritt ein offener Raum für Begegnung und Spiel.
Als Teamerin beim MusikCamp unterstützt sie seit 2022 Jugendliche dabei, eigene Songs zu schreiben und Gleichgesinnte zu finden. Sie gibt private Singer & Songwriter Kurse und möchte einen experimentellen Chor aufbauen. 2025 beginnt ihr berufsbegleitendes Studium Elementare Musikpädagogik.
Ihre Musik ist wild, ehrlich, experimentell.
Ein Ort, an dem Fantasie, Klang und Gemeinschaft lebendig werden.
Musik aus dem Kopf ins Herz bringen und erlernte Konventionen überwinden.
Durch meine Musik und Performances möchte ich Menschen an die Kraft der Kunst und Fantasie erinnern. Kreative Freiheit, Empathie, Vielfalt und Verständnis für das Anderssein sind die Farben meiner Vision eines friedlichen Zusammenlebens.
Durch meine Musik möchte ich zu einer offeneren und empathischeren Gesellschaft beitragen.
Ich möchte Potenziale zum Schwingen bringen, die transformative Kraft der Musik erfahrbar machen und durch gemeinsames Singen Erlebnisse schaffen, die ein Echo im Inneren finden.
In Workshops mit Kindern und Erwachsenen gebe ich Wissen und Vertrauen in kreative Prozesse weiter. Improvisation, Songwriting und eigene Texte zu entdecken, ist ein Weg, die eigene Kreativität zu entfalten.
Für mich ist das Erzeugen von Klängen ein menschliches Grundbedürfnis: gehört zu werden, befreit zu schreien, zu summen, um das Selbst im hörbaren Spiegel am Klang zu erkennen.
Vermeintliche „Fehler“ die dabei entstehen könnten, werden im künstlerischen Prozess nicht ausgeschlossen, sondern aktiv eingeladen, damit das Eintauchen in den Augenblick so authentisch und offenherzig geschehen kann, wie es intuitiv notwendig ist, um die Welt und meine Erfahrungen in ihr durch meine Musik zu reflektieren.
Ich bin Harmonie-liebend und suche immer wieder nach friedlichen Sequenzen, in denen ich meine Ohren entspannen kann, brauche aber auch das unrhytmische Chaos, um meine unvollkommene Vollständigkeit zu erspüren. In dieser ambivalenten Spannung erzeuge ich verschiedene Energien, die mir manchmal vorkommen, wie akustische Farbschichten auf einem abstrakten Klanggemälde.
